miércoles, 19 de febrero de 2014

"Espacios funcionales"

“Espacios funcionales” nace a partir de pensamientos y reflexiones sobre esos espacios intrínsecos, inherentes  a cualquier persona. Hablo de presencia y también de ausencia, lugares vacios y oxigenados  que logran ser motores  hacia la creatividad. 

 
                     Exposición en el Palacio Nacional de las Artes, Palais de glace, 2013-2014.

martes, 9 de julio de 2013



“Vacíos funcionales”
Lao Tse define al vacío: “Treinta radios lleva el cubo de una rueda; lo útil para el carro es su nada (su hueco). Con arcilla se fabrican las vasijas; en ellas lo útil es la nada (de su oquedad). Se agujerean puertas y ventanas para hacer la casa, y la nada de ellas es lo más útil para ella. Así, pues, en lo que tiene ser está el interés. Pero en el no ser está la utilidad.” 
De esta manera, la funcionalidad del cuenco está en su oquedad, un cuenco sin vacío no sería cuenco, de modo que si se quiere, puede ser completado con lo que delicadamente se escoge para tal fin. En Vacíos Funcionales, justamente hablo de la necesidad de aceptar y honrar esos espacios…Es que el vacío en sí mismo no puede ser ‘silenciado’ ni ignorado, con qué se decide ocupar ese espacio y por qué o para qué, son las preguntas…
                                  "Vacios funcionales"
                                  Raku
                                  2do. Premio Salón de la Bidimensión. Centro Argentino de Arte Cerámico






domingo, 28 de octubre de 2012

Sin piso, ni techo...



Sin piso, ni techo:

 "Sin piso, ni techo"
       Raku, 2012
Salón de Cerámica de Avellaneda


Es una obra donde expreso  el alcance de la resiliencia en vida de las personas, cuando la escasez de recursos o posibilidades conforman un trampolín para superar los obstáculos, y de las diferentes elecciones para el crecimiento personal o profesional, mientras algunos eligen desarrollarse hacia lo alto, otros optan avanzar hacia lo ancho, abarcando territorios ajenos y desconociendo los límites de su propia parcela. 

miércoles, 14 de diciembre de 2011

100 Edición - Salón Nacional de Artes Visuales 2011

"Metamorfosis del alma", 2011

Haciendo analogía de las etapas o secuencias de una metamorfosis, fui creando esta obra, donde hablo de un proceso de transformación y crecimiento, movimiento y desestructuración.


En una primera instancia, manifiesto que nacemos sin mandatos ni arquetipos, aunque delimitados por una familia, sociedad o entorno que nos contiene estructuralmente, pero aunque al principio son ambientes nutricios, posteriormente estos mismos sistemas nos pueden ir condicionando e imponiendo modelos. Con el paso del tiempo y la llegada de la madurez, está en cada quien decidir con total libertad que tomar de lo vivido o aprendido y finalmente si se quiere, romper con algunos viejos estereotipos y desprenderse de lo que ya no sirve. Por último, animarse a una realidad más personal y auténtica, afín a lo que en verdad somos y poder volver a ser como niños pero “grandes”.

¿Por qué metamorfosis? Por muchas razones. Porque a veces lo de “antes” ya no alcanza, porque el espacio habitado ya no es suficiente o cuando las circunstancias a veces a nuestro pesar, nos obligan a emprender vuelo, entonces es posible buscar dentro de sí y encontrar recursos que nos impulsen al cambio.





               
               

martes, 15 de noviembre de 2011

Salón del pequeño formato


"Facetas internas"

1er Premio, Salón del pequeño formato en San Martin de los Andes, 2011. Centro Argentino de Arte Cerámico.


http://www.rionegro.com.ar/diario/rn/nota.aspx?idart=755165&idcat=9523&tipo=2



domingo, 14 de agosto de 2011

Metamorfosis

Metamorfosis es un trabajo que surgió en una primera instancia como deseo de expresar el fin de un paradigma personal, de creencias que hasta el momento me habían servido de referente en mi vida. Es una obra que nació el año pasado y quedó empolvándose en un estante del taller.

Cuando procedo al montaje puedo percibir que el tema me sigue resultando muy actual, pero ahora con una lectura más enriquecida, efecto de la maduración que me regaló el paso del tiempo. Por ese motivo es que decido llamarla “Metamorfosis”, porque puedo verla no solo como la representación del fin de una estructura, sino como el renacimiento de otros modelos, donde no solo cae un paradigma sino que puede cambiar, evolucionar. En definitiva poder descubrir en mi subjetividad una mirada más optimista.




    "Metamorfosis"
    Mural, 2011


sábado, 30 de julio de 2011

Sobre mi, el proceso.

En mi obra donde se une lo racional y lo espiritual, expreso mis pensamientos y sentimientos. El tema que predomina es la necesidad de encontrar sentido a lo que nos sucede e intentar comprender la trama de la existencia humana, sin idealismos ni ensoñaciones, pero con la certeza de que estamos destinados a ser...

Hago uso de símbolos o figuras, donde las sutilezas en los matices y la austeridad en la forma tienen un rol importante. A veces el color se vuelve una herramienta fundamental al momento de proyectar un trabajo, me permite unificar una composición, emocionarme, emocionar y plasmar la parte sensible.

Además procuro fijar el concepto mediante una síntesis, evitando incorporar recursos plásticos que no acompañen al tema en sí y que no contribuyen a la comprensión del mensaje. No me gusta lo efectista ni“adornar” un trabajo con el solo fin de llenar espacios vacios, porque el vacio en sí mismo puede llegar a ser funcional, no así los agregados ausentes de significado.  Considero a los vacios espaciales como realmente funcionales en una composición artística, son para mí, silencios muy elocuentes. Mi manera de ver la vida se manifiesta, se exterioriza, en esa sencillez que caracteriza mi trabajo.
Generalmente la técnica que utilizo es el raku occidental, superposición de esmaltes, pinceladas de pigmentos y óxidos, con reservas sin esmaltar que absorben el negro humo de la reducción. En el procedimiento la pieza cerámica ya cocida es esmaltada y llevada nuevamente al horno hasta los 950° C, posteriormente y en estado incandescente es extraída a través de un pinza larga de hierro. La cerámica al rojo vivo es metida en un recipiente con material orgánico donde se produce la reducción de los óxidos con las diferentes variaciones de color y el craquelado del esmalte debido al choque térmico. Aunque es sabido que este método da resultados aleatorios es un desafío para mí realizar una reducción controlada cuando considere necesario, con el propósito de lograr los mismos resultados en las piezas que tengan que tener coloración similar.

Recipiente con el que se construye un horno casero.



Mezclando en seco los materiales que posteriormente van a formar las paredes del horno.
Apisonando el material.

Horno con termocupla ya terminado.

En funcionamiento.




Cuando se llega a los 950° C o el esmalte madura, es momento de sacar las piezas.



Extrayendo un muestra de esmalte raku. A la izquierda dentro de un tacho se realiza la reducción.






Pequeño muestrario de colores.

sábado, 11 de diciembre de 2010

Salon Nacional de Artes visuales 2010


En la obra“Abriendo puertas” muestro dos caminos, y por ser opuestos uso una diferente gama cromática, por un lado rojos y hacia el otro verdes turquesa. En la misma hablo de la toma de decisiones y elecciones que transitamos en el camino de la vida, las mismas que nos definen quiénes somos y hacia dónde vamos o pretendemos ir. Por ello los símbolos usados son puertas que a su vez nos llevan por distintos senderos y que podemos elegir avanzar o no. Indefectiblemente la libertad humana o libre albedrío es una cuestión fundamental.




jueves, 2 de diciembre de 2010

Museo de Artes de La Pampa - cerámica 2010


Si bien es cierto que pueden haber tantas interpretaciones de una obra cómo de personas que la ven, en el mural “Por la puerta grande” utilizo al título del trabajo como punto de partida para comenzar una lectura. El tema invita a dejar viejas circunstancias atrás, es una invitación a ir en busca de lo que anhelamos, transgredir,  lanzarse a lo nuevo con pasión y audacia.


Primer Premio - Adquisición
Museo de Artes - La Pampa

http://www.lapampa.gov.ar/noticias-oficiales/21479-obras-premiadas-del-salon-pampeano-de-ceramica.html

http://www.lapampa.edu.ar:4040/sitio/index.php/comunidad/noticias-culturales/2809-inauguracion-salon-de-ceramica-en-museo-de-artes.html

martes, 31 de agosto de 2010

Uniart 2010 - Centro Cultural borges